一种音乐，让人听来是愉悦，还是悲伤，是沉醉，抑或激动，这其中既有作曲家的感情潜流，也包含着演奏家的感情宣泄。一般说来，音乐的流泻奔涌皆为人感情充溢爆发的结果。我曾在荧屏上看到过二胡演奏家闵惠芬演奏《江河水》，其如痴如醉、如颠如狂的演奏，使人感受到，音乐流泻奔涌不可遏止之际，也正是演奏家本人感情爆发淋漓尽致之时，不用说，演奏家此刻感情已全部融汇于音符与旋律之中。

  一曲《江河水》，自始至终营造了一种悲愤的情感氛围，可谓一份血泪与音乐交融写成的控诉书。二胡一开弓，便以自由的节奏，哀怨的旋律，攫住了听众，让人感到江流不胜寒。少顷，一段慢板，如怨如诉，音乐如浊水汤汤，哀哀流泻，悲戚莫名。倾听音乐，“脑屏”上同时便映出一组画面：一位女子悲愤欲绝，跪在那曾与丈夫哭别的江边，向流水中伤心地抛撒着白花花的纸钱，遥祭被官府抓去服劳役又被虐待死于异乡的丈夫的灵魂……音乐的流泻，使人一同饱尝丧失亲人之痛苦，悲不自胜。及后，音乐渐入高潮，由哀哀流泻到滚滚奔涌，以大力度表现感情爆发，让人感到每个音符仿佛嚎啕痛哭声中的呐喊。这时听众与演奏家的心皆为音乐所动，感情的闸门再也不能自制……

  感情爆发达到极致，音乐会成为一种附丽。庄周鼓盆，冯谖弹铗，戚夫人舂歌，都是感情爆发的表现，无论喜怒哀乐悲恐惊，只一个“情”字贯之。此所谓音乐感人，“在情不在器”。固此，感情充溢的音乐最能感染人。所谓“爱国歌可使万民慷慨激昂，军歌可使三军勇往直前，追悼歌可使大众感慨流泪”（丰子恺语），正是这个道理。

  然而，音乐又讲求控制感情，这是说感情在音乐中的表现还需要有度，增之一分则嫌浓，减之一分则嫌淡。对此，傅雷先生见解独到。他认为，为了艺术的修养，在感情过多的人还需要尽量自制。要能控制感情，而不是让感情控制。假如你能掀动听众的感情，使他们如醉如狂，哭笑无常，而你自己屹如泰山，像调度千军万马的大将军一样不动声色，那才是你最大的成功，才是到了艺术与人生的最高境界。